5月11日，本报报道了成都英盟当代艺术馆推出“艺术之门”项目，免费向成都市民外借艺术品，结果却无人问津的窘境。记者6月1日再次联系英盟当代艺术馆负责人周海夫，发现该项目仍在原地踏步，尚未借出一件艺术品。而记者此前也通过网络平台发起调查，希望能破解这桩“怪事”背后的玄机。

　　调查数据——“免费借画”受认可，安全风险成隐忧

　　5月31日下午，记者发起在线调查，截至6月1日下午3点，根据系统自动生成的数据显示，73%的受访者表示在家居装饰过程中，愿意选择绘画、书法、雕塑等原创艺术品，其中油画、中国画、水彩水粉位居前三。

　　针对艺术品免费外借服务，受访者同样表达了较为积极的态度。65%的受访者愿意将艺术品借回家中，免费欣赏数月后完璧归赵。在受访者的留言中，“免费”“近距离欣赏”“可以定期更换”“提升艺术鉴赏力”等，成为此类项目最大的吸引力所在。

　　不过，在调查中超过七成的受访者只接受价格3000元以内的艺术品，而“艺术之门”外借艺术品估价大都超过这个价格，潜在的安全风险和赔偿责任引发了受访者的担忧。不少人表示“缺少保管知识和技能”，担心“损坏艺术品”“坏了赔不起”。也有人对艺术品真伪存疑，或担心借、还麻烦。

　　周海夫透露，“艺术之门”启动前，只考虑到艺术品的“人为损坏”问题。对于意外损坏、失窃等不可控因素，尚未在出借协议中明确权责。

　　业内观点——公益商业相结合，“艺术银行”可尝试

　　周海夫告诉记者，“艺术之门”的初衷在于以免费方式，让艺术品走进千家万户，同时为艺术品商业推广做准备。记者在项目网站上看到，除了外借艺术品展示区域，网站还为艺术家开辟了作品代售专栏，作品竞拍区域目前也正在建设中。

　　而记者发现，这项免费的项目中，实则蕴含着商机。周海夫坦言：“一方面，可以通过‘艺术之门’提高艺术家的曝光度和知名度，让他们的作品更多被潜在消费者了解;另一方面，通过艺术品外借的数据分析，我们可以发掘市场接受度高的艺术家，对他们的作品进行重点推广。”

　　不过，有业内人士认为，对于普通艺术爱好者，艺术品陈列在博物馆中和放在家里，其差别只在于观赏的方便程度，因此建议“艺术之门”转变项目模式。

　　批评家江因风推荐了不少国家推行的“艺术银行”，也就是由艺术机构购买艺术品，再以收取租金的形式转租给政府机关、公共空间、企业等用于陈列、装饰，这样既能扩大艺术品的受众，也能借助相关安保力量来维护。针对“艺术银行”的商业价值，收藏家蔡炜表示：“如果艺术家的作品更多地进入公共空间，人们对这些艺术品也更容易产生认同，在考虑购买时就更多地倾向这些艺术家，对他们作品的价格有一定的提振作用。”