丛林交响——郑瑰玺大景花鸟画展在中国国家画院美术馆成功举办

开幕式现场

　　9月10日至9月16日为期7天的“丛林交响——郑瑰玺大景花鸟画展”在中国国家画院美术馆完美收官。自开幕以来受到各界人士广泛赞誉，引起强烈反响。展览期间，郑瑰玺在中国国家画院美术馆陪同很多到场艺术家朋友等嘉宾一起参观了画展，还接受很多媒体的采访和现场直播。本次展览展出了郑瑰玺近年来创作的100多幅优秀作品。很多评论家及嘉宾、艺术家朋友在参观展览时，都给与了高度评价。

左起：艺术家郑瑰玺与文化部原副部长，中国国家博物馆原馆长潘震宙

左起：第十四届全国政协常委，民革中央副主席刘家强和艺术家郑瑰玺

左起：中国文联原副主席、书记处书记胡孝汉和艺术家郑瑰玺

左起：艺术家郑瑰玺和中国美协分党组成员、副秘书长王平

左起：北京画院副院长莫晓松先生参观郑瑰玺大景花鸟画展

中国美术家协会理论委员会副主任刘曦林观看郑瑰玺画展

　　中国美术家协会理论委员会副主任刘曦林作为此次展览的学术主持，他说：“郑瑰玺来自宜昌，在我的心里他来自神农架，大自然勃勃的生机赋予他撬开艺术灵感的密钥。他身居北京，却一直热衷于在家乡湖北神农架的原始森林里寻找作画的素材，热衷于在云南西双版纳的原始森林里获取创作的灵感。综观郑瑰玺的花鸟画作品，他总以浓重的笔墨氛围为基调，衬托出憨态可掬的金丝猴、瑰丽绚烂的孔雀、优雅高贵的仙鹤、潇洒飘逸的鹭鸶，犹如大提琴伴奏下清亮的长笛或小号。他的作品集合了中西艺术之长，又兼具传统与现代元素。郑瑰玺笔下的大景花鸟作品，确乎正是从他心中流淌出的‘丛林交响’的预演。”

左起：艺术家郑瑰玺和中国画学会原副会长孙克

　　中国画学会原副会长孙克看到郑瑰玺的作品感到很兴奋。他说：“我觉得我们花鸟画、中国画后继有人了。我一直在忧虑，我们传统的书法绘画在不断发展的科学技术及现代文化刷新之下，应该如何继承和延续下去。但是我在看了郑瑰玺的作品后很有信心，因为我知道总有人在默默努力，不断地继承和发展传统，用当代人的眼界和胸怀去发展自己的艺术，生成自己的个性面貌，促使中国画产生新的面貌并带到一个新的高度，这是很难得的。”

艺术家郑瑰玺接受媒体的采访

　　郑瑰玺说：“我的家乡在湖北宜昌，我所表现的题材都是我家乡的一草一木、一枝一叶。虽然很微小，但寄托了我对家乡的热爱与深情。从艺至今，唯有对绘画顽固的热爱与执着，伴墨至此虽未得解，但能继续画画已是幸运。”

嘉宾合影留念

艺术家郑瑰玺接受媒体的采访

　　郑瑰玺，中国美术家协会会员、湖北省美协理事，担任中国人民大学艺术学院郑瑰玺花鸟画工作室导师、中国艺术研究院艺术培训中心导师、荣宝斋画院刘曦林访问学者班助教等，作品人选第十一届、第十二届全国美术作品展，并被众多艺术机构收藏。

部分展览作品：

云水之间-200x200cm-2021年

群仙集庆-365x290cm-2022年

沾衣欲湿富贵香-200x200-2021年

老树横斜-145cmx240cm-2022年

　　在画面的具体表现方法上，郑瑰玺打破了“工笔”“写意”的界限，又将山水与花鸟融为一体；在用笔用墨方面，他恪守中国传统绘画技法的丰富性，追求传统中国画的笔法与墨法的趣味性、精神性，用不同的笔墨着力表现物种的丰富性、大自然的生命力，又构成一派和谐的整体；他注重图式语言的创新，努力汲取外来艺术的滋养，在他的画面里，饱满的构图中总有几处醒目的绚丽色彩；他既注重色彩冷暖的对比，又注重色相之间的调和，可一窥西洋绘画的装饰性，使画面阐发着原始森林里的神秘、幽深、斑斓的意境和活跃的生命节律。他以墨笔植物的同向节奏和动物的亮色点睛之笔组合为独创的大景花鸟的审美图式而自立于画坛。