波普艺术从上世纪70年代起一直都推动着整个设计行业的前进，激发着各行设计师的创作灵感，其中撞色和工业化的重复是不可忽视的重要元素。本季一些服装设计师在追溯70年代风格时，没有选用流苏或是阔腿裤这些造型上的元素，而是另辟蹊径地从艺术角度出发，用波普艺术的创作理念和现代的服装廓型，打造出充满70年代质感的自由风格。

　　Carven本季的灵感来自和赛车相关的一切，利落修身的廓型和超大的翻领打造了硬朗复古的机车女孩，在拉链两侧从领口贯穿至底摆的鲜艳直线条拼接，好似赛道的标带，也拉长并强化了身体线条，让你看起来更加挺拔修长。同样运用直线条设计的还有Lucas Nascimento，这位来自伦敦的设计师更加侧重于不对称设计，露肩式侧开衩上衣搭配同色系抹胸和高腰长裙，露出了腰部和手臂线条，同时裙子的侧开衩撞色设计则进一步拉长下半身线条，勇于选择这些款式的女性一定也是独立大胆有思想的。Peter Som的秀场同样表达着女性的坚定与自信，他一直非常注重服装中的艺术性，本季他将通过经典的美式运动服装诠释着波普艺术鼻祖Roy Lichtenstein的创作风格。虽然廓型与色彩的选择相较而言比较保守，完全等分的横向撞色拼接有将身体在视觉上拉宽的风险，不过清爽的吊带设计、垂坠感面料的选择和修身的裁剪，为大家呈现出一种美式舒适的优雅感。Roksanda Ilincic每季都有一个艺术家缪斯，本季布鲁克林艺术家Julia Dault充满曲线美的、波浪般起伏的树脂玻璃雕塑激发了Ilincic的灵感。你会直观地看到波浪形PVC圆片装饰的半透明手袋，而在服装中则演化成拼色面料，弧形撞色不规则地出现在领口、肩头甚至裙摆之间，从而代替了裙子的省道，也由此所有单品的廓型都更加贴身合体，让你曲线十足。

（责任编辑 ：王璐瑶）