香港电影金像奖的“华谊兄弟时刻”

　　电影作为一类形式丰富、贴近大众的艺术形式，成为两岸三地文化交流项目中极为重要的一部分。作为投身电影领域二十余载的娱乐集团，华谊兄弟推出的优质内容，对两岸三地的电影、文化交流起到了巨大的推动作用。

　　近日，第36届香港电影金像奖提名名单公布，华谊兄弟出品的《老炮儿》《我不是潘金莲》成功入围“最佳两岸华语电影”奖项，这是华谊兄弟时隔一年后（《军中乐园》）再度获得这一奖项的提名。作为见证两岸电影交流的重要奖项，金像奖、金马奖、金鸡奖一道成为了两岸三地华语电影的试金石。内地、香港、台湾的优秀作品和电影人同场竞技，促进了行业人士之间的交流，也让两岸三地的观众借此机会领略到了大中华不同地区电影的独特魅力。作为内地电影产业的标志性公司，华谊兄弟一直以来在金像奖上都有着出色表现。下面，我们就将回顾一下金像奖的那些“华谊兄弟时刻”。

　　香港电影金像奖（Hong Kong Film Awards，HKFA）是香港及大中华电影界最重要的奖项之一，创立于1982年，每年由香港电影金像奖协会组织与颁发。金像奖采取的是与奥斯卡金像奖类似的多轮、多人、多层面的电影评审制度，是由电影人全面主导和参与的电影奖项。

　　自2005年第24届金像奖开始，华谊兄弟作品便逐渐出现在这个以权威性、包容性著称的舞台上，并屡创佳绩。在第24、30届金像奖上，华谊兄弟出品的两部大作《功夫》和《狄仁杰之通天帝国》分别斩获6项大奖，成为此届金像奖当之无愧的最大赢家。

　　在今年的提名名单中，《老炮儿》和《我不是潘金莲》的入围让华谊兄弟再次接近“最佳两岸华语电影”这一奖项。华谊兄弟称得上是这一奖项的常客，不仅《非诚勿扰2》《星空》《画皮2》《爱LOVE》《军中乐园》等影片都获得过提名，《一九四二》更曾获此殊荣。这一奖项的前身——“最佳亚洲电影”华谊兄弟也曾两度摘得：史诗战争片《集结号》以及震撼无数观众心灵的《可可西里》。面对两岸三地乃至亚洲的众多优秀电影作品，华谊兄弟展现出了极高的竞争力。

　　华谊兄弟金像奖荣耀时刻：

　　第35届：

　　提名：最佳男主角（《失孤》刘德华），最佳女主角（《三城记》汤唯），最佳女配角（《三城记》秦海璐），最佳摄影（《三城记》王昱），最佳美术指导（《三城记》叶锦添、张英华），最佳服装造型设计（《三城记》叶锦添、冯君孟）；

　　第34届：

　　获奖：最佳两岸华语电影（《军中乐园》）；

　　第33届：

　　提名：最佳美术指导（《狄仁杰之神都龙王》麦国强），最佳服装造型设计（《狄仁杰之神都龙王》利碧君、余家安），最佳动作设计（《狄仁杰之神都龙王》元彬、林峰），最佳原创电影音乐（《狄仁杰之神都龙王》川井宪次），最佳音响效果（《狄仁杰之神都龙王》曾景祥），最佳视觉效果（《狄仁杰之神都龙王》金旭）；

　　第32届：

　　获奖：最佳动作设计（《十二生肖》成龙、何钧），最佳两岸华语电影（《一九四二》）；

　　提名：最佳电影（《逆战》），最佳导演（《逆战》林超贤），最佳女配角（《逆战》金燕玲），最佳摄影（《逆战》谢忠道），最佳新演员（《十二生肖》张蓝心），最佳剪接（《十二生肖》邱志伟、《逆战》钟炜剑），最佳动作设计（《逆战》林超贤、钱嘉乐、黄伟辉、吴海堂），最佳音响效果（《逆战》曾景祥），最佳视觉效果（《十二生肖》Han Young Woo、黄宏达、崔百全、Seong Ho Jang），最佳两岸华语电影（《画皮II》、《爱LOVE》）；

　　第31届：

　　提名：最佳两岸华语电影（《非诚勿扰II》）；

　　第30届：

　　获奖：最佳导演（《狄仁杰之通天帝国》徐克），最佳女主角（《狄仁杰之通天帝国》刘嘉玲），最佳美术指导（《狄仁杰之通天帝国》赵崇邦），最佳服装造型设计（《狄仁杰之通天帝国》余家安），最佳音响效果（《狄仁杰之通天帝国》王丹戎、赵楠），最佳视觉效果（《狄仁杰之通天帝国》李庸基、南相宇）；

　　提名：最佳影片（《线人》、《狄仁杰之通天帝国》），最佳导演（《线人》林超贤），最佳编剧（《线人》吴炜伦），最佳男主角（《线人》张家辉、谢霆锋），最佳男配角（《狄仁杰之通天帝国》梁家辉、邓超，《线人》廖启智），最佳新演员（《全城热恋》井柏然），最佳摄影（《狄仁杰之通天帝国》陈志英、陈楚强），最佳剪接（《狄仁杰之通天帝国》邱志伟、《线人》陈祺合、许伟杰），最佳动作设计（《狄仁杰之通天帝国》洪金宝），最佳原创电影音乐（《狄仁杰之通天帝国》金培达），最佳原创电影歌曲（《全城热恋》热辣辣），最佳亚洲电影（《唐山大地震》）；

　　第29届：

　　提名：最佳亚洲电影（《风声》）；

　　第28届：

　　获奖：最佳亚洲电影（《集结号》）；

　　提名：最佳亚洲电影（《非诚勿扰》）；

　　第26届：

　　获奖：最佳女配角（《夜宴》周迅）；

　　提名：最佳美术指导（《夜宴》叶锦添），最佳导演（《墨攻》张之亮），最佳原创电影歌曲（《夜宴》我用所有报答爱），最佳剪接（《墨攻》邝志良），最佳服装造型设计（《夜宴》叶锦添、《墨攻》佟华苗），最佳音响效果（《夜宴》王丹戎、《墨攻》Steve Burgess、何威），最佳视觉效果（《夜宴》蒋燕鸣、《墨攻》郑耀明、黄宏达、黄宏显），最佳原创电影音乐（《夜宴》谭盾、《墨攻》川井宪次），最佳新演员（《宝贝计划》Matthew Medvedev），最佳动作设计（《墨攻》董玮、《宝贝计划》成龙、李忠志、成家班）；

　　第25届：

　　获奖：最佳亚洲电影（《可可西里》）；

　　第24届：

　　获奖：最佳影片（《功夫》），最佳男配角（《功夫》元华），最佳剪接（《功夫》林安儿），最佳动作设计（《功夫》袁和平），最佳音响效果（《功夫》Steven Ticknor, Steve Burgess, Rob Mackenzie & Paul Pirola），最佳视觉效果（《功夫》钟志行、马永安、谭启昆、洪毓良）；

　　提名：最佳导演（《功夫》），最佳编剧（《功夫》周星驰、曾谨昌、霍昕、陈文强），最佳男主角（《功夫》周星驰），最佳女主角（《功夫》元秋），最佳男配角（《功夫》陈国坤），最佳新演员（《功夫》黄圣依），最佳摄影（《功夫》潘恒生），最佳美术指导（《功夫》黄锐民），最佳服装造型设计（《功夫》陈顾方），最佳原创电影音乐（《功夫》黄英华），最佳亚洲电影（《天下无贼》）。

　　从领先的民营电影公司，到如今的综合性娱乐集团，“强化内容核心”始终是华谊兄弟立足的根本。二十多年来，华谊兄弟在随市场而动的同时，坚持在商业大片中保留人性思考和人文关怀元素。华谊兄弟在香港的优异表现证明，精品影视作品有能力得到更大的市场认同，触动人心，赢得比想象中更加广泛的观众群体。正如华谊兄弟副董事长、CEO王中磊所言：“当前市场中影视作品的数量虽多，但保证质量、回归内容本质才是影视公司和行业实现长期发展的正确之举。”