特别推荐2024最具收藏价值画家：杨秀坤

2024-09-30 17:54 来源：本站

　　【艺术简历】

　　杨秀坤，一九四七年生于河北沧州东光县。中国美术家协会会员，国家一级美术师、教授，北京黄胄美术基金会副秘书长，炎黄艺术馆艺术委员会委员，中国华夏文化遗产基金会签约画家，全国红军小学建设工程理事会顾问，中国国际书画艺术研究会常务理事，中国乡村田园画会副主席，曾任黑龙江省画院专职画家。

　　七十年代初拜著名画家黄胄先生为师，以诚实、聪慧好学得到黄胄先生的认可，成为黄胄先生的入室弟子，几十年的努力耕耘，终于以其作品笔墨精到、形神具备、雅俗共赏得到专家的认可，收藏家的喜爱。

　　擅长人物画，兼工花鸟、山水。他继承黄胄走生活之路的创作方式，在崇尚传统、热爱生活的基础上，他用传统的笔墨技法和对生活的浓厚情感进行创作，把现实生活中的人物塑造成形神兼备、生动感人的艺术形象。

　　显示了他卓越的笔墨技巧和坚实的写实功力。

　　近年来创作了《父亲》《母亲》《喂鸡》《梨花香里说丰年》《盛世丰年》《球王梅西》《周总理》《慈母手中线》等多幅源于生活高于生活的好作品。

　　他的作品先后多次在国内外举办联展、个展等多种展览活动，并被北京人民大会堂、中国画研究院、炎黄艺术馆、阿根廷球王梅西、巴基斯坦总统阿西夫·阿里·扎尔达里、巴基斯坦总理赛义德·优素福·拉扎·吉拉尼等部门及个人收藏。

　　编著：

　　《黄胄》（1979年黑龙江美术出版社出版）

　　大型套书《黄胄作品集》（2005年河北教育出版社出版）

　　专著《回忆黄胄》（2006年河北教育出版社出版）

　　《在黄胄大师教诲下》（2013年长春出版社出版）

　　《水墨画家杨秀坤》（2013年长春出版社出版）

《运河明珠》360cm×145cm 2022年

世事沧桑不染尘且以画笔寄情深

——记著名画家杨秀坤

　　著名画家杨秀坤，一个画品与人品并行同优的人，他的画与他的人一样，纯朴、实诚、感性、真性。仿佛一眼就能洞彻他内心的深邃，又仿佛在那深邃里会读出永远不同的感悟与认知，睿智与新意。

《梨花香里说丰年》207cm×124cm 2008年

　　河北沧州农村，是秀坤魂牵梦绕的故乡。1957年他十一岁那年从老家沧州来到东北，因为爸爸在东北有了工作，便举家迁移到了东北齐齐哈尔。秀坤的艺术之路起源于家乡民间艺术的影响，妈妈、姐姐的剪鞋样，以及家乡充满神秘色彩的皮影戏，和各式各样的窗花，都给他幼年的记忆留下了极深的印象……

《渔歌图》136cm×68cm 2020年

　　在那片辽阔的土地上，他挥过羊鞭，触摸过土地里丰收饱满的粮食，后因个人爱好他拿起了画笔，开启了人生的艺术之旅。人生的璀璨之路在他孜孜不倦的画笔下延伸，一个画家就这样一步一个脚印地成长起来。画家的眼睛是干净的、单纯的，没有被俗尘侵染的。秀坤有一颗善良易感的心，才会在被别人忽略的生活里，发现那些真善美的点滴，并且以积极乐观的心态，用微笑阳光的画笔行走人生，把单调的生活描绘得丰富多彩，把生命歌唱得真情真意，在世俗的风尘里独守心灵，安守内心宠辱不惊的那方净土。

《喂鸡》136cm×136cm 2020年

　　打开秀坤的艺术绘画作品，会有一股浓浓的田园气息扑面而来，你会透过这一幅幅画卷，感觉这个画家距离自己的生活这样近，距离自己的心灵这样近。你会被那样的一种纯朴生动的笔触深深吸引，他的作品里有本色的黄土，有劳动人民的脸孔，有清脆的鸟鸣，有力透纸背的清新绿意，有少女矜持的羞涩，有踏雪而行的高原之歌……

《慈母手中线》68cm×68cm 2014年

　　任何画家丰润饱满的笔触，都离不开生活这块真实的土壤。秀坤的骨子里，永远带着那股永难消解的泥土的淡香，那泥土味是他在襁褓中的记忆，是他青春岁月的承载，是他中年揣进行囊的眷怀，是他晚年萦绕心头的挥不散的乡愁。秀坤虔诚秉持的灵魂的画笔，何其芬芳，何其真性。人生跨越了千山万水的旅程，会发觉历经了悲欢离合的灵魂更加的洗练纯洁。以一颗谦雅温和的心，在绘画的世界里游走，每一笔的抑扬顿挫，都是情感的驿站，都是心灵的归宿。

《喜悦》150cm×150cm 2014年

　　秀坤擅长人物花鸟，他在传统的笔墨技法上不断创新升华，塑造出不同的人物形象，鲜活于纸上，雕刻于读者的心上，留影在读者的脑海。他不辞辛苦，风餐露宿，深入生活，积累了大量素材，为他的创作打下了坚实的基础。他用一支传神浓郁的画笔，再现了时代红色精神，把人的思绪带入了那往昔久远的岁月。

《暖冬》136cm×136cm 2020年

　　只有一个人的脚跟深深扎入生活的泥土，他才能站的更稳，他的眼光才能有一览众山小的辽阔。没有谁天生就是画家，首先他必须是一个俯下身来，勤恳生活的耕耘者，然后在这样日复一日的耕耘里，不断沉思自己，自省自己，然后发掘出自己的艺术潜质，从而几十年如一日，在孤独的世界一隅修炼技艺，在时间的历练里涅槃重生，最终通过自己的勤奋和努力，成为画界领域的佼佼者。

《画家》136cm×136cm 2020年

　　一个出生在城市的画家和一个根基在农村的画家，画出来的画，表达出来的画意与情感总是迥异不同的。命运为一个人的一生烙印下怎样的故事和经历，他的那些经历在历经多年的沉淀后，必然会放射出特殊的光芒，那是他用一颗浸染着沧桑和血痕的心凝练出的最美的艺术珍宝。一个人只有在生活的摇篮里沉睡过，才能构筑出那温馨温情的画卷，才会在一笔一划的构图里，流露出万般慈悲的温情。人生七十古来稀，虽然秀坤现在已是古稀之年，却精神矍铄，精力充沛，在他所追求的绘画世界里，依旧有着年轻人一样的朝气，强健，不失熠熠风采。

《盛世丰年》260cm×145cm 2007年（人民大会堂收藏）

　　秀坤涓如泉水的朴素大爱，从泥土中来，又到泥土中去，始终飘逸着那一片淡淡的心香。秀坤的作品真实自然，没有做作和浮夸，只有饱满的热情和流畅的线条，和酣畅淋漓的情爱。童年给他的骨髓里刻印上什么，他的心灵里就会折射出什么，他是农民的儿子，他的画永远为那片土地上最美的乡情代言。

　　如果说作家是用文字撰写人生，那么画家就是在用他的笔墨研磨人生。秀坤在苦难中艰辛走过，却不曾憎恨过那段苦难艰涩的人生，反而用一颗感恩之心，将那段难忘的岁月磨砺出别样的芳华。

《炼钢的人》1982年

　　秀坤的作品满怀对祖国的挚爱，对土地的一片赤诚之爱，这种爱刻骨铭心，至死不渝。这份炽热真挚的爱国情怀来自他的内心深处，并在他的画作里留下不尽的余韵，让我们感受到他那颗肝胆相照的爱国之心。秀坤的画是直抒胸臆的写实，是朴实无华的诉说，是勤勤恳恳的撰写，是对于光明、理想和美好生活的热烈追求，是无遮无拦的对于生命的热爱。静态的绘画，动态的描述，一笔一画总关情。在秀坤作品粗矿细腻的线条下，涌动着他潜流般地火热般的激情，深沉地叩击着欣赏者的心房，激起读者持续深远的共鸣。