千峰竞秀 万壑峥嵘——当代画家李泽钰

艺术简介

　　李泽钰，1971年生于安微萧县。原名李慕冰，又名泽普，法号贤冰，法水，如普，贤泽，自署完石居士，斋室名雁山草庐，长英堂等。原江苏徐州藉，今安徽宿州市萧县人，现定居浙江乐清市中雁荡山。

　　2015年12月创立北京李泽钰艺术工作室，并成立首期国展高级研修班。

　　主攻山水，亦擅古典人物，尤其擅画红楼梦人物，亦善画虎，精草书，善篆隶。

　　先后受教于黄培元、郑正、曾广才、刘惠民、卢禹舜，欧阳中石，欧阳举子诸先生，为刘玉璞先生关门弟子，后来于京城得到文怀沙，周汝昌，冯其庸等先生指教，又得贾又福、范曾、程大利、衣惠春、程振国，付京生、胡明德，游三辉诸公指教，艺业精进，为张大千大风堂再传弟子。

　　为中国美术家协会会员，北京红楼梦书画院创作室主任，北京融宝汇书画院特聘画家，中国书画科学院院士，将军部长书画院院士，黑龙江日报画院专业画家、新华社书画院（青岛）特聘画家、泰山印社名誉社长、岱宗书画院常务副院长，雁荡山书画院特聘画家、乐清书画院副院长，雁荡山古典文化园画院专业画家，厦门儒释道书画院副院长。

　　出版有《李泽钰中国画集》。

　　近年作品为韩国，日本，南非，缅甸，德国，英美等国以国礼赠予该国领导人，部分作品在保利、嘉德、瀚海、一得阁、中孚，朵云轩等拍卖会高价成交并被藏家收藏，国内近百家媒体为画家本人做过专题或新闻发布。

　　2016年6月，中国画作品正午田园入选纪念中国共产党成立九十五周年、首届黑龙江省中国画双年展

　　作品《战地芬芳》入选首届“陆俨少奖”中国画展（浙江画院）

　　作品《雁山瑞雪》与叶彩萍合作，入选万年浦江全国山水画展（中国美协）

　　作品《春兰飘香》入选“兰惠人生·高洁品性”全国中国画展（中国美协）

　　作品《千山锦绣入梦来》入选首届“我爱丹青”全国中国画展

　　作品《塬上瑞雪兆嘉祥》入选“美丽新丝路·翰墨定西行”全国中国画油画展获优秀作品奖（最高奖）（中国美协）

　　作品《战地黄花分外香》入选“铁的新四军”红色记忆经典美术作品展获优秀奖最高奖（中国文联、文化部、中国美协、中国书协、北京新四军研究会）

　　纪念中华人民共和国成立六十六周年“多彩贵州”全国中国画展作品《黔风春韵》获优秀奖（最高奖）（中国美协）

　　书法作品自作诗《雨润太行》入选中华世纪之光“派顿杯”全国书画展。

　　书法作品《李贺长诗》荣获2013年“黄河魂”书画大赛二等奖。

衣惠春评说

　　一个从寰中绝胜雁荡山走出来的青年画家，怀着追求书画艺术的雄心壮志来到中国文化艺术中心北京，他广收博取，经友人引荐曾来我画室向道，一席长谈他却念念不忘并认真学习临摹，可谓“圣人无常师”“闻道有先后，术业有专攻”。

　　凭借他的执着、天赋与勤奋，他在国画山水，人物和书法领域里已取得十分可喜的成绩。就山水画来说，他把雁荡山奇秀的风貌在似与不似之间的作品中呈现神韵俱盛的风貌，十分可贵和难得。我曾两次到雁荡山采风写生，看到他的作品备感亲切与敬佩！那一幅幅章法独具、笔墨纯厚、色彩合谐、意境深邃的作品，无不令人耳目一新，不愧为雁荡山走出来的画家。雁荡山有此画界高手的亲历亲爱和创作，才有了震撼人心灵的力量，成为人们审美的精神寄托。

　　泽钰艺术追求是成功的！但一切成功都是人生道路上过往的路标，大志不息，追求的路依然很长，无限风光在险峰，勇者无畏！祝泽钰谈笑凯哥歌还！

李泽钰（泽普）山水画述评

文/贤山

　　李泽钰（泽普）是有笃诚信仰的画家。他在山水画中寄寓的文化思想，是立足中国文化，而与海德格尔的“诗意的栖居”的理念，有着某种意义上的恰切吻合。

　　概言之，在此观照下，他的作品既有北宗清刚、峻爽的风骨，也有南宗华滋、朗润的韵态，重要的是，他的作品仍然具有鲜明的时代气息。这是立足当代哲学，以及立足当代文化思想基础上，对传统视觉文本的阐述学重建使然。通过他的山水画，而能与现代人所需要的生命态度、心理需求，紧密相联。

　　一、笔墨与章法

　　李泽钰（泽普）作画，骨法用笔，法度森严，图像语言表述，准确清晰。可以看到他元神敏健，取象不惑，意象出神入化，能致广大而精妙入微；他的密体山水，捭阖自如，解散整合间，关乎宇宙灵明。

　　在创作时，李泽钰（泽普）能把屋漏痕、锥画、折拆股的笔法，用于他的图像表达，使他的画面能闪烁出特殊的智性光辉。这是图像内部支撑理性的精神。观之，通体爽朗，如入无上清凉之境，令人精神，如秋水明净。

　　他的画面中，远近虚实，疏密开合，都能妙手偶成，一派静、净、敬之相，还有诸多其他的独特的技法语言及其语用方式。他注重深入自然山川观察、感应，进而结合外在自然实有物象，揣摩、研究、探索、提炼，升华成既不离传统，又属自家风貌的独特的技法语言形态。

　　他独特的视觉图像语言，有古汉语儒雅光明的意味，在作画时，是善用个性化技法语言“修辞达境”的高手，其图像意象，皆如草书那样具有如飞如动的魅力。

　　李泽钰（泽普）的画面众多的物像，既能深入生活，体会自然的大美，也能超越自然，让他的作品，具有属于他的信仰的特征，并能进入属于他的文化归属的文化空间。所以，他是在读生活、读传统、读时代、读自我的四本大书中，通过他的情感皈依与精神信仰系统，构成他的山水画的特有的审美意象与审美境界的。

　　二、意象与境界

　　雁荡景观，是李泽钰（泽普）近年绘画的方向。他说：在雁荡，在东南一隅奇峰隆起的地貌上，他听到了远古时空的呼唤，觉解了自然力量构造天然奇观的神奇，这是自然宇宙的魅力，积淀数亿年后，喷薄而出。他还说：“章法图像易出，但诗意往往难找，诗意出来了，往往精神难找”。这正是雁荡景观，使他秉笔直书时，能海阔凭鱼跃，天高任鸟飞，酒渴思吞海，诗狂欲上天。

　　李泽钰（泽普）是位善于阅读自然山川与文化文本的画家。他不仅仅善于阅读图像的表象和技法的形表，而且能通过图像文本的技法显现，进入先贤给出的文化文本所承载的文化境界、精神境界——这使得他可以更好地“格物”，感应宇宙自然生成的方式、规律和显现，也可以进阶至“致知”于“天人合一”之道。于是，这于自我的内世界，与自我所处的外世界的关系的体系化建构，无疑也即大有裨益。

　　李泽钰（泽普）作画，显现出只有他自己挥写出来的那样的图像效果与境界。李泽钰（泽普）的山水画，因此具有“春秋大意”，披文可鉴的属性，千载寂寥之道统，在李泽钰（泽普）的境由心生与“重整河山”中，大放光明。

　　所以，他的画面是生成性的。此正是中国画笔墨图像所本然。长期基本功的训练，长期的写生训练，他有超出常人的记忆库存，千万种树，千万种山，他可以信手拈来。由此生发的，是根据画面所需，进行适合画面意向与境界需要的自由组合，在笔笔生发的过程中，物象内在的抽象支撑，无疑是他在极高的层次上，从形而上落实到形而下，而对气本体、理本体灵活运用的显现。

　　达到如此高迈的程度，无疑是对中国画的技法理论，有所丰富与归纳。这无形中也逼得他，必须注重以大自然为画谱，师造化，或写生，或默画，通过格物自然万物变化，以陶冶其中以求潜移默化为要，而觉解、体察，并致知其内中的文化精神。

　　他有着非常平和、宁静的心态，作画能从容，稳健，李泽钰（泽普）追求的作品显现的精神意象与文化境界，是中国山水画中最玄妙的审美意旨与文化意蕴。

　　三、文化归属与价值旨向

　　三十多年的绘画实践，在现在，李泽钰（泽普）已经画不坏画了。不仅意象在心，取象不惑。惜墨如金，在他的绘画过程中，有极高明的把握，画到最后，皆能胸有成竹，画作完成，笔是干净的，调色盘是干净的，但画面是丰富而深入的，这确实是需经几十年努力才能达到的境界。

　　李泽钰（泽普）作画，追求的是“新古风”风尚，但整个画面却又充满时代感，这并不矛盾。由此，构成有“意外味”的心中意象与境界。依此，当他在宣纸上作画时，其物象才能在心灵中翱翔，使画面的最终效果，以神法道，可游可居，目击道存。

　　李泽钰（泽普）的“新古风”，首先是对“自然全有”有体验，将欲全有，必返于无，而手起云烟，重整丘壑。他的山水画与他的图像意象之中的精神指向，标示成有价值指向的图像表达，这源于北派山水对他的滋养，在临摹写生中，与先贤同行，成为“被文化所化”之人；另一方面，他纳北宗山水入南宗山水，完善了基于他信仰的审美自觉与技术语言自觉的合一。于是，他的画面图像，具有鲜明的文化气息。

　　他的画中多此章法、意象，故能疏密错落，计白当黑；此外，作品的空白处，多题字，形成书卷气。这表明，他深知中国画哲学关乎宇宙本然之理。这说明，通过般若色空，在“因明思辨法”观照下，他已是对哲学思维有高效化把握的画家。

　　基于万法唯识，李泽钰（泽普）深明中国文化，故在与“般若色空”相关的文化信仰的观照中，他深知中国画的笔墨，须能承载中国人的哲学观、文化观。因此，他的画作是在超越的状态，来表现中国山水画的审美特征和本质的。

　　李泽钰（泽普）的画面因此而温润晶莹，而有画外意味，有艺术张力与气势，如同人的生命，有感情，有温度，有力量。他则极为注重“格物致知”，既注重观察自然山川，也注重精神感应，赋予作品特定的文化生命。这样画出的作品才是生动的，能够赋予欣赏者以特定的信仰信息含量、能够赋予欣赏者以特定价值指向及其精神能量。

　　总之，李泽钰（泽普）以北派山水为主，南宗山水为辅，风骨竣然，收放自如的山水画，皈于般若，在轻松自由的挥洒过程中，不失内在的谨严，这使他的画面，典雅高古，也使他的图像，升格人心的同时，使之成为其作品持有者的文化身份的最佳证明——作为寻根的载体，在“目击道存”的意义上，它能标识出作品的持有者，对精神指向、文化信仰的皈依，以及，对生命的态度、对生存方式的理解。

2018年11月19日初定稿于北京

（作者简介：贤山，评论家傅京生，别号贤山）