当代著名画家李振奎绘画艺术

2019-10-22 17:07 来源：本站

【艺术简历】

　　李振奎，山东淄博人，中国美术家协会会员。曾就读中国艺术研究院研究生院杜滋龄工作室，山东美术家协会山水画艺术委员会委员，原淄博科技报社美术编辑。

《古流厚土》纸本 138×69cm

品尝画味

——读画家李振奎

　　有一次报社要用我一篇小文，嘱我自找画家画一幅肖像速写，配在一齐发表，我便找到振奎，他很高兴地让我坐定，便一边端详我；一边在画纸上涂抹，似乎谈笑之间，画纸上的另一个“我”，便与我直面了，我注视着“我”，还真像，我面部的一些特征，被他捕捉到了，突现了出来。自此，我知道他的基本功过硬，令我配服。

《周村旱码头》纸本 200×200cm

　　还有一次，为了画王漁洋的肖像，他曾去桓台王漁洋故居柬采访，并找到一位王漁洋的后裔，为之临摹。他那种专心致志画画的神态，仿佛已沉潜于现实与历史的秘密通道，周遭的纷杂没了，只有他的笔与他的执著，形影不离，振奎再一次见识了他的品格，令我感动。

《古老的歌谣》68×68cm 2017年

　　振奎打小就喜欢绘画，几十年来，作为一名画家，他有悲伤，也有疼痛，但更多的绘画锻造了他精神的健美和信心。大爱就扎根定居在他心里，他惯用真善美的营养液养护着它，所以他的画质地优良，茂盛着生命力。即使平凡生活中几幅素描，因为有了爱，也就有了感染力。

《乡愁》68×68cm 2016年

　　绘画的魅力在于即使再寻常不过的景物，一旦走入画面，便可让我们欣赏，扶慰着心灵。像那蓠芭墙上迎着朝阳怒放喇叭花，那僻静处凄迷忧郁的野草，那引颈高唱的雄鸡，以及那石板铺就的光洁的村巷……就是我与画家振奎去石马、峨庄一带体验生活，从他写生速描里给我留下的印象。面对这似曾相识的景观，像突然发现了它们竟是那般令人新近、眷恋。后来，当我在一些画展、画廊里又重读到它们时，我便有了更深一层的理解。我想，这既是他精神的归宿和情感的寄托，更是他艺术观的展示和审美情趣。这使他的绘画便有了一种意象的氤氲，就像那云崖上的一颗古松，苍拘白云。让我们凝望成挥之不去的一种天籁。

《苏州虎丘》68×68cm 2018年

　　振奎是我的一位画家朋友，他安祥而沧桑的脸上，常有真诚和幽默的流露。与他对话，不时冒出一些奇趣妙思，令人捧腹。所以，读他的画，我总会与他的个性相连，就像他耿直豪放的性格，绝少粉饰生活，但却不乏灵气和智慧。他对绘画怀有一种敬畏之心，他不会"玩"绘画，也不会把绘画当作一种休闲，他崇上绘画若神明，他的画便在创作中升华了情感，笔墨便有了准确的回应与表达。一如他画的那些窑炉系列，他的眼光便不自觉地移向曾是贫瘠、苍凉、苦难的岁月记忆，离不开孩提时代破旧窑炉旁那凄凄衰草，蟋蟀声声。这些印记久储在他心灵深处，是一笔难得的财富，是他绘画的血脉传承，决不是所谓绘画技巧所能代替的。仅凭技巧，难免陷于匠气，还是供奉些画外的学养才会使绘画透射出美的光泽。振奎用他的画阐释了价值取向，在于灵魂的渴望，一种本能的交流。

《清晨入古寺初日照高林》50×50cm 2018年

　　几十年来，振奎经历人情世故，凡尘俗事的洗礼后，他没有沉沦，他发现最让他牵挂放不下的，依然是他的画事。他乐于在绘画天地间游走，让心灵满足、充盈、得以收获生命的快乐。特别是在画博山古窑的思绪中，他爱用迷离斑驳的笔墨囿于一种现实与历史的对接，一种绚丽和乡愁的交融，当然还有胸襟涌动的苍海紫气，山岳空蒙般的激情澎湃……