艺术的灵与魂 画家王军的守望与远走

　　说到北方男人给人的印象，大多数人给出的标签是“豪爽”和“不拘小节”。但实际上接触久了，你会发现在他们爽利外表的包裹下，更多的是柔软和细腻。这样的矛盾体现在一个从事绘画艺术创作的人身上，就赋予了他的作品更多灵与魂，比如王军。

（王军）

　　王军，祖籍山东，自小生活并成长于哈尔滨，有着北方人的“通病”——义气、务实；先后于哈尔滨师范大学艺术学院和中央美术学院求学，最终留在了北京并任职于后者——艺术生涯又带给他沉静、固执、浪漫、感性的艺术特质。年少的叛逆与烦恼，成熟后的拼搏与挣扎，时间的年轮最终打造了独一无二的他：性格上直率、坚持原则、固执又讲义气，是亲友身边可靠的倚傍；生活中动静皆宜、细腻独到又铁骨柔情。

（早期素描作品）

　　王军早期的几幅纸上素描，是他从学生时期的习作到真正意义上的创作的转型。故乡街市上的简单一幕，人们擦肩而过，模糊的面孔是挥之不去的故乡记忆。以小见大，他用这种方式，探索着平凡生活的感受；也用这种方式，尝试对传统文化形式的理解。

（逝去的记忆）

（逝去的记忆）

　　油画《逝去的记忆》系列是王军的毕业创作。那年的冬天，作为东北人的王军第一次在广州过冬。对于他来说，没有刀刮脸的北风和鹅毛大雪，怎么算是冬天呢？在无数次梦见小时候趴在雪堆上玩耍醒来后，这些杂草丛生的破败建筑，也随着梦中的乡愁留在了画中。

（逝去的记忆）

　　废弃的操场、破败的厂房，曾经是两代人的记忆。年幼的作者也曾在类似这样的地方度过纯真的时代。曾经高不可及的篮球架、翻不过去的墙头，在灰蓝色的天空下随着时间的流逝，与父母那一代人的年华一起老去了，带走了曾经的辉煌。在用心体会了这些空间带给他的感受后，王军用一种暗沉的色调，将这一时空定格在油画中。正如他的朋友看了后感叹说：“看着这些画，仿佛能感到风从回忆中吹来，让人有种流着泪的微笑之感。”

　　虽然王军的主要艺术创作是油画，但壁画、浮雕等作品也均有涉猎。

　　源于西方的艺术形式，并不影响他对中国传统文化的深深敬意。聆听历史的回响与文明的声音，揣摩每一个灵魂深处的震动和感悟，于是有了同江赫哲族博物馆壁画设计、苏家崮战役纪念碑等充满民族特色的诸多不同类型作品。对他来说，每一次全新的尝试，都是一种挑战与学习。坚持、不断尝试，尝试更多的可能性。

（2008年《同江赫哲族博物馆壁画设计》部分照）

　　壁画与浮雕硬朗的线条，展示着王军作为北方男人的豪迈；素描与油画的笔触和配色，又很好的显现出他的细腻与柔情。王军的每一个作品，都是灵与魂的美妙融合。在艺术创作这条路上，伟大与渺小，守望或远走，必然源于他聆听的终点和感受的起点。

　　【尾】

　　“我将永远走在这些海岸上，

　　在沙与泡沫之间。

　　涨潮会拭去我的脚印，

　　海风也将把泡沫吹走。

　　但是海与海岸却会留存，

　　直到永远。”

　　——纪伯伦