从墨云山水看中国画的审美意韵

原创：文：信紫风 水墨闲云

中国人自古崇尚自然，敬畏自然,认为宇宙是无限的，与自然相融相合,相近相亲。“天地与我并生,万物与我为一”。画贵有意,意为心情,心绪,心迹,心性之体现。意乃万象之源,空空渺渺,至大至虚。个性,风格,流派皆为“意”之产物。中国画讲求“意”韵生动，何为“意”？或者我们可以从画家王墨云的一组长副立轴山水写意中找寻端倪。

The Mountain's Calling

山的召唤

中国的水墨山水画，跟西方侧重于直观基础上的写实造型画有很大区别，西画以块面结构和光影关系来表现景物，而中国画侧重于在感受的基础上意象造型,多以线描和气韵取象。

Dashan, Such As Wall

大山如壁

用夸张概括,变形装饰等技法,讲究以情驱笔、气力相合、笔墨纵恣、气脉贯通,收到神与迹化,意趣天成的艺术The trip of Shushan效果这自然是艺术的最高境界,也是一个画家有才的标志。

Between Heaven And Earth

天地之间

要达到"文以载道，画见其心"这一艺术境界，看似得之于笔墨,而实际上是源于艺术家的个人修养和气质,再往深处说，就是艺术家受多种因素的影响而铸就成的特有创作心意在艺术上的反映。

The Trip Of Shushan

蜀山行

“画学高深广大,变化幽微。天时,人事,地理,物态,无不备焉。胸中具上下千古之思,腕下有枞横万里之势,立身画外,存心画中,泼墨挥毫,意趣天成。”

The Rhythm Of The Mountain

山的节奏

山的节奏，从画面上笔墨、线条、色彩、块面结构等感性符号，可理解为意境之对应物和信息传递的痕迹反映，反映出画家的精神内涵。从“笔墨取于物,发于心”这个理念让水墨、色彩与环境巧妙地交融，让意境与造型统一地天成。

Climbing

攀登

严格的说中国画“意”是作者情感与内在功力的双重结果。作者为了能够准确的传达自己的构思和立意,不仅有着点、线、面的元素，泼、破、积、浓、淡、干、湿、焦等墨的变化,还有轻、重、缓、急、提、按、顿、挫等用笔技巧，尽力作到气韵生动、形神兼备。

Untitled

无题

一个好的画家要使笔在运行中受到严密驾驭,其受控的变化能恰如其分地塑造对象的型体,一方面又要使之运行酣畅、流转自然,充分体现笔墨的韵律,从而达到笔墨浓淡虚实的韵律与对象型体结构的表现同步合一,行以当所行,止以不可不止,而达到艺术创作中如历史上“庖丁解牛”的境界。

Lonely Journey

孤旅

真正的艺术家是用清静、平等、善良和慈悲心去构思、去立意、去赋色、去作画。在创“意”中觉悟,在觉悟中创“意”。叹世态炎凉，画人间春色，立身天和地，不思失与得，将精神气质与个性高度凝集流畅发挥。表现质感,渲染意境,增强立体,传达感受，与天地之间万事万物相协调，启迪一种耐人寻味的灵性境界。

附画家介绍：

王墨云，字守一，号闲云斋主，四川成都人。自幼酷爱绘画，1976年定居广州，1978年开始学习中国山水画，经王仲先生引见，得识当时广州画院秘书长黄安仁先生，并在其指导下学习山水画写生和创作。曾在广州艺术夜校画专业班进修。1995年后回家乡四川成都、乐山等地写生，并向四川美术界李道熙、万一宾等美术界前辈交流学习。1998年进入中央美术学院中国画系，主修山水画。1999年在北京炎黄艺术馆临传统山水画精品。几十年来不断学习、写生和创作，完成了大量画作，近年来已形成独特的个人风格。