希腊艺术家斯皮诺斯：达利不是疯子

1920年，一个刚刚准备踏上艺术创作道路的16岁少年在记事本中写道：“我将成为一位天才，世界将为我倾倒。”

这个少年就叫萨尔瓦多·达利，作为二十世纪与毕加索、马蒂斯一起被认为最具有代表性的三个画家之一，他以探索潜意识意象著称的超现实主义，向世人证明了天才与疯子只有一步之遥。

超现实主义，存在于时空的第二个世界

超现实主义盛行于两次世界大战之间的文学艺术流派，此流派承自于达达艺术而产生，并且对于视觉艺术的影响力深远。探就此派别的理论根据是受到佛洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。

超现实主义就如现世追求无羁的世外桃源，它不批判世界，不试图改造世界，它将幻想创造了另一个世界，在这里，没有存在不可能。

MO2art艺术机构举办的“跨世纪超现实主义联展·昆明站”于2018年9月22日正式开展，展览展出了两位跨世纪的超现实主义大师——达利与斯皮诺斯·莱格卡斯的经典作品。

在超现实主义面前，两位跨世纪的艺术家在联展中“对话”，似乎没有一丝不合之处，甚至更有了超现实主义追求的梦幻效果，就如达利大声宣告“他疯了”，而斯皮诺斯觉得他没疯。

斯皮诺斯·莱格卡斯（Spiros Gelekas）

斯皮诺斯在希腊科孚岛出生长大并定居，他是一位自学成才的画家，早在1998年，斯皮诺斯就开始接触绘画，便对画布和色彩很着迷。最初，他尝试用古典风格和主题重返现实，以此来融合了风景和静物。随着时间的推移，他的艺术发展受到90年代的文学和文学小说影响，其中包括“指环王”和“银魂”，科幻电影，摇滚乐等，这些都影响了艺术家的个人绘画风格。

达利当年为一个巧克力品牌做过广告，用法语高喊声：“我疯了！”

但斯皮诺斯不这么认为：“我是一位自学成才的艺术家，从我的角度看，这是一个幻想的世界。”在这个幻想的世界里，达利是他主要的灵感，他研究了超现实主义和现实主义的艺术运动，充分意识到前者是后者灵魂的反馈，反之亦然。通过艺术，他寻求这两者的共同点，旨在找到情绪和心理愉悦的“爆炸”。

斯皮诺斯作为21世纪超现实主义最受欢迎的艺术家之一，许多市民慕名而来，他的作品被在科孚美术馆以及意大利、挪威、荷兰、瑞典、西班牙和英国的著名音乐家、摄影师、艺术收藏家等收藏，更被一些运动员和戏剧制作人私人收藏。

由MO2art艺术机策展的达利×斯皮诺斯“跨世纪超现实主义联展”在北京得到甚好的反响，此次昆明站也证明了超现实主义就是当代艺术的入场券。

超现实主义就是当代艺术的入场券

超现实主义在初期的时候经常通过对物象的意义颗粒的大幅度抽离来突现世俗事物相遇的梦幻状况，滑稽中带着忧郁，之后，艺术开始更大胆的组合尝试，但始终远离意义，并且始终让物象拼合处于危险的分裂地带，并通过对意识和已受意识污染的那部分潜意识的拒绝，来全力避免世俗意义规则成为自己的黏合剂。每一次超现实主义的艺术活动，都指向自身的下一次分裂。

很多青年艺术家都选择超现实主义作为自己艺术创造的开端，甚至是在一些人离开之后，立刻就会有更多的年轻血液注入。

超现实主义体现了艺术源于生活的吸引，就如斯皮诺斯所说：“除了我个人的完成之外，通过我的艺术、我个人的方式向世界表达我的想法。我的目标是提供审美满足，做白日梦，开放思想，平衡我们的身心和眼睛；创造一个超越我们自己的视觉上的有概念的世界。我的艺术动力是我创造新奇幻世界的个人旅程，这就像编写另一种类型的童话故事，一个童话故事不是假的，而是我们物质世界的一个不同方面。”

（展览现场）

MO2art常设策展人Ivan.C也表示：“达利与斯皮诺斯用超现实主义作品更注重人类的先验性。他们希望能突破合乎逻辑与实体世界的现实观，尝试将现实观念与本能、潜意识及梦的经验糅合，以达到一种绝对或超然的真实情景，这些偶然而荒诞的内容，精神上的震撼感‘令人不安’，然而，形象之间这种奇怪的冲突及清澈的气息又让人感到一种神奇而特别的魅力。”

跨世纪超现实主义联展——达利×斯皮诺斯（昆明站），让艺术源于生活，也归于生活。