学生建剧组 第八代导演曙光初现

2018年9月，一部名叫《曾经的太阳雨》的电影在网络上发布，时长98分钟，且其制作全程由中学生独立完成。电影出品，引发热议，有人戏称道中国第八代导演萌芽初现，更是有人逐渐地讨论起关于中国导演年代的划分。

电影价值观与时代同行

众所周知，上个世纪的80、90年代是电影的黄金时代，无数代表着60后、70后价值观念的电影作品涌现在各大影院。一时间，如陈凯歌、张艺谋一类的第五代导演占据了荧屏的主导地位，其富有主观性、象征性、寓意性的电影作品力图探索着民族文化的历史和民族心理的结构。第六代导演王小帅、张元等则极度追求影象本体，关注着社会底层人民的当下，充满批判现实主义作风。

随着21世纪的开启，中国电影界呈现异军突起之状，商业类电影的壮大成为了一个重要表现，这些商业电影极力追求着视觉听觉刺激，以达到吸引票房的目的。这一类新锐导演在学术界并未定义，但是有些组织和个人约定俗成其为第七代导演。

但是文化市场的自发性和传媒的商业性让大众们不得已陷入反思的局面，一味地追求票房而忽视了文化的传承与社会效益的关注是否是电影界一大错误导向？随着全面小康建设的推进，重视文化软实力已经不光是存在于国家层面，更存在于个人层面。在这样的环境下，一些不追求商业票房的电影作品也逐渐地涌现，由于其艺术性和低成本的特性，大众将其定义为一种新的电影类型——独立电影

独立电影的导演往往是不受电影公司控制的电影人，他们的生活正如平凡人，甚至小到一个快递员、一位白领、一名学生，他们创作的电影更具思想性、现实性和时代性。这些电影人直接将生活反映给观众，让观众更真切地体会到电影人的价值观。

自六代后，导演再无分代？

王小帅曾在戛纳直言，“中国电影不可能有第七代导演。”在商业电影导演异军突起之后，学术界一直没有认可21世纪第七代新锐导演的地位，而小康时代的第八代导演更是闻所未闻。那么是否正如王老师所说，中国不会出现六代以后的导演？

王老师的论据是“因为他们不具共性”，21世纪由于互联网的发达，大众的整体见识和思想境界相比以往大有提升，这个时代下的文化创新愈加五彩缤纷，各种文艺作品的个性凛然，共性却不再明显。

每个时代都有属于自己的年轻导演，即使定位在商业片的这些新锐导演们一直探索着不同观众的观影需求，让自己的风格日趋多元化，但文化总是社会的反映，追求商业电影的同时，21世纪所孕育着的创造力也在他们身上深刻体现，比如中国新生的“盗墓”型个人英雄主义电影、“梦回华夏”的穿越电影等。不仅这些年轻导演表达着他们的价值，一些老牌的资深导演也开始调整起自己的创作行为，如《西游伏妖篇》，无厘头喜剧的星爷与武侠导演徐克的合作中，还加入了魔幻风格，陈凯歌的《妖猫传》也将东方魔幻元素注入到了对历史文化框架的探寻中。由此可见，中国电影的与时俱进从来都没有停止过，这些商业电影的表现与内涵正是第七代导演的共性。

2018年的来临，宣告着第一批00后的成年，00后的童星如王源、易烊千玺等开始逐渐扩大着自己在娱乐圈的“地盘”，00后的导演杨丰齐也随之崭露头角，跟随着当代青春电影和现实主义电影的风格，《曾经的太阳雨》这部独立电影直接地表现着当代学生视角下的校园生活。

第八代导演初成年

电影在意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜的总结下成为了与建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈并列的第七艺术。这一艺术流派被当代的各国所重视，中国为了鼓励和发掘电影人才，开设了北京电影学院、中央戏剧学院等一系列电影艺术院校，培育着新一代电影新力量。

中国这个重视电影的国度正将进入全面小康时代，当代的人民群众也从拮据的生活状况走出，步入到开放明朗的生活环境中来。中国的扶贫政策与分配政策使贫困人口的规模不断缩小，这让原本处于第六代导演镜头核心的中国贫困阶层有了缩小的趋势。中国当代电影所对准的描述对象逐渐发生变化。第八代导演，也就在这样的环境下孕育。

第八代导演将镜头对准平凡但是不至于生活困难的主体，这些主体正如当代中国的人民大众，观众们往往能在这类大众中找到自己的影子，比如《曾经的太阳雨》中，导演杨丰齐将镜头对准了自己亲身经历的学生生活，诉说着广大学生的心路历程；其次，第八代导演与第六代导演的批判现实主义不同，多将结局以温暖的方式表现，注重宣传真善美与正能量，探索并顺应着社会主旋律的导向。

在这个年代所诞生的第八代导演们所经历的童年生活和形成的价值观将大不同过往。期待第八代导演的创作，他们所能达到的高度，还未可知……