中国画坛——马靖立

中国山水画的笔墨语言，形象的体现着一个民族的文化精神。同时笔墨语言所表达的经典艺术作品，也影响着一个民族的文化艺术气质的发展。马靖立先生山水画中的用笔用墨之美，展现了独特的审美价值和具有深厚东方文化底蕴的中国传统文人画，以及中国笔墨语言本身的美学价值。马靖立先生以其精湛的画艺，深厚的功底，被业内人士誉为当代实力派艺术巨匠。其山水画作品精工传神、大气厚重、清丽典雅、逸气高洁。

他始终以饱满的创作激情，孜孜不倦的去探索、研究、耕耘，一寸寸垒起自己的艺术殿堂。他将书法中的点、线、墨的美学趣味以文化审美的高度融入山水画中，细细品味，精妙的造型，旷朗缥缈、虚实结合、气息高古，源于笔墨之苍劲，兼之草木衬托，更显朴茂文气，禅味十足，淡彩烘染，犹显生动鲜活，如入仙境。

在他的绘画里，看得出庄子关于“天地有大美”的美学思想，如果马靖立先生在体势上慕范宽之浑厚博大，而在气韵上却倾慕于用浓重活泼的水墨造成云气蒸腾、烟雨迷蒙的氛围，又巧妙地把行云流水烘托出来，让大自然在宣纸上成为活的造像。在千年的传统绘画的影响下，对西画的取舍，对传统的延承与变革的问题上他都有自己的主张。由于色彩、光影、构成、图式、肌理效果等大量现代造型因素的介入。笔墨语言被忽视了，山水画中的“笔精墨妙”的价值，势必会影响山水画中笔墨语言“内美”的发展。笔墨是中国画语言的承载者的地位则会动摇。马靖立先生站在艺术的高坛之上，用“金石学”、“五笔七墨”的书学原理，展示了笔墨是山水画的精华。用“浑厚华滋的民族性”，谱写了历史的辉章，展现了中国山水画独有的人文价值和美学价值。