从舞蹈家到设计师，用艺术谱写生活——FROOTS Gallrey艺术家阿米泰·卡夫

艺术家往往是一群善于发现生活的人，对他们来说每一个生活细节都有可能成为他设计的一部分，而阿米泰∙卡夫(Amitai Kav)也正是这样一位艺术家。对他来说，也许首饰设计只是艺术展现的一种方式，生活却其实无处不艺术，而他也是一位有着多方面艺术才能的大师。

阿米泰·卡夫(Amitai Kav, b.1941)，耳环©Amitai Kav

1.从舞蹈家到设计师，他收获了一个家

“我印象中我小时候一直都在画画。”阿米泰∙卡夫在接受采访时表示。这也注定了艺术将伴随他一生，只不过他也许没想到最后会是首饰设计这种形式。

阿米泰∙卡夫参军结束后，便加入了以色列民俗舞蹈团四处巡演，也是这样的契机认识了他的妻子Michal。之后他们从特拉维夫搬到了耶路撒冷，继续舞蹈的深造。成家后的阿米泰∙卡夫希望在舞蹈之余再有些别的收入，于是首饰设计便在这样的契机下成为了他的选择。

阿米泰·卡夫与夫人在FROOTS Gallery

如今阿米泰∙卡夫家的设计完美地诠释了他们家庭的艺术氛围。每当早餐结束后，他便会走向楼上的设计工作室，而他的妻子便会在楼下的舞蹈房里练舞。而他曾经的舞蹈经历和妻子平日的影响,也渗透在了他设计的点滴中。

阿米泰·卡夫在工作室工作

2.像做雕塑一样设计艺术首饰

起初，阿米泰∙卡夫制作首饰的工作台就是他的厨房桌。在这里他制作出了第一个3D首饰。“首饰其实就像小的雕塑，它需要很高的技艺。我花了很长的时间在这张厨房桌上研究它。”阿米泰∙卡夫说。

阿米泰·卡夫(Amitai Kav, b.1941)，耳环©Amitai Kav

阿米泰∙卡夫对于结构的理解是来源于他的父亲，他父亲曾是一名生物学教师，在他的藏书里，阿米泰∙卡夫找到了关于人体解剖和人体绘画的书籍，并为之深深吸引。也正是这些给了他解构的启示，让它能从结构的整体和分部去考量首饰设计和制作。

阿米泰·卡夫(Amitai Kav, b.1941)，戒指©Amitai Kav

3.用首饰展现金属材料的魅力和机械感

刚来到耶路撒冷准备找舞蹈以外的工作时，阿米泰∙卡夫来到了一个建筑模型制作工作室，在这里他感受到了材料的魅力，特别是金属材料。于是，这里成为了他首饰设计的起点。

他从非常简单的形状和材料开始，以便宜的金属、破碎的彩绘玻璃、电线和罐头材料作为首饰设计原材料。之后的设计里，他沿袭了对金属材料的钟爱，选择18K金作为首饰的主要材料。

阿米泰∙卡夫对于金属感和机械感的热爱从他每一件首饰设计里都能发现痕迹，他对于机械感的追求开始于一次欧洲之行。在伦敦博物馆里，他看到了手工制作和组装的老式手枪和盔甲器械的零部件，​于是便产生了特别的情愫，开始给首饰加入不同的功能元素。

阿米泰·卡夫(Amitai Kav, b.1941),开合手镯©Amitai Kav

4.首饰设计背后的文化与艺术

作为一个拥有多方面艺术才能的首饰设计师，阿米泰∙卡夫从俄罗斯艺术家瓦西里∙康定斯基(Wassily Kandinsky)的抽象画里发现了设计的灵感，找到了这些抽象画和阿拉伯文字的共通性。他还表示，1890年到1910年的新艺术运动也是影响他之后创作的重要因素。

而如今他更投入于地方风情文化和艺术，南美、非洲、埃及、中国和以色列地区的贝都因文化都深深地影响了他之后的设计。

阿米泰·卡夫 (Amitai Kav, b.1941)，耳环©Amitai Kav

阿米泰·卡夫的作品曾数次在中国展出。FROOTS Gallery(植根花实艺术空间)从2015至2017年间多次呈现阿米泰·卡夫作品，如2014年12月以色列首饰展「在你所在的地方生根开花」、2015年12月以色列当代艺术首饰展「明亮的星」、2016年3月艺术首饰国际派对「春艺盎然」、2016年7月以色列和欧洲当代首饰展「精心」、2017年3月以色列当代首饰与陶瓷展「春生何处」。2017年更是带来阿米泰·卡夫与他的儿子尤拿坦·卡夫带来父子合展——「飞鸟与曼陀罗」。FROOTS Gallery是阿米泰·卡夫在大中华地区的独家代理。

艺术家简介

1941年生于以色列Kibbutz Negba，现居以色列特拉维夫。阿米泰·卡夫学习绘画出身，曾就读于特拉维夫Avni绘画和雕塑学院，后进入耶路撒冷鲁宾学院当代舞蹈系，学习音乐和舞蹈。阿米泰·卡夫在首饰创作方面自学成材。他的创作生涯载誉无数，个展及巡展足迹遍布全球数十余个国家。2000年，他的作品被选为以色列国两千年的标志。2011年，他入选美国图森珠宝首饰展世纪设计大师奖五位获奖者之一。阿米泰·卡夫的作品常作为外交礼物赠送给许多政要人物，包括希拉里·克林顿、约旦国王侯赛因的妻子后努尔王后、西班牙国王卡洛斯、吉翰·萨达特夫人、瑞典王后、挪威王后、韩国总理、日本天皇等。

画廊介绍

FROOTS取自「Fruit」与「Root」，中文名为“植根花实”，意为植根艺文，缔结花实。表达向下扎根于文化和艺术的深厚土壤，追溯艺术创作的本源，向上长成果实，让艺术走近大众的生活日常，推动艺术在商业和社会领域的发展与贡献的理念。

它源自一首短诗:

「就在你所在的地方生根开花」

Bloom where God has planted you

“就在你所在的地方生根开花。

不要因为难过，就忘了散发芳香。

要绽放，让生命满载欢笑，

让福祉传播四方……”

FROOTS Gallery(植根花实艺术空间)在中国上海徐家汇和北京798艺术区同时拥有展览空间，并在以色列特拉维夫常设国际艺术家代理机构。它敏锐关注国际最新艺术动向，在全球精心选择合作艺术家，长期代理以色列及欧美众多国家的优秀艺术家与设计师。FROOTS Gallery 致力于推动中国与国际在艺术领域的交流，并不断扩大艺术对大众生活的积极影响。

FROOTS Gallery每年在上海与北京空间举办数次高水平的个展与群展，参加国际艺术博览会，并携手知名美术馆举办大型展览。此外，FROOTS Gallery 所代理艺术家们亦成功参加国内众多公共艺术项目的创作，让更多的人在日常生活中感受艺术的益处。

FROOTS Gallery代理艺术家：

艾维塔·艾维塔 Avital Avital

阿龙·吉尔Alon Gil

阿米泰·卡夫Amitai Kav

阿泰·翰 Attai Chen

巴尔-努格工作室 Ball-Nogues Studio

卡琳娜·朔实特瑞 Carina Shoshtary

丹娜·哈金 Dana Hakim

大卫·歌诗坦 David Gerstein

艾拉·保尔 Ela Bauer

艾斯蒂·可诺贝尔 Esther Knobel

哈达斯·列文 Hadas Levin

伊兰·盖利比 Ilan Garibi

伊丽特·阿芭 Irit Abba

克拉里·瑞斯 Klari Reis

里昂 Lirone

梅拉芙·奥斯特 Merav Oster Roth

诺阿·娜蒂尔 Noa Nadir

鲁文·以色列 Reuven Israel

沙伊·阿祖莱 Shai Azoulay

维莉·卡明斯基 Vered Kaminski

雅思茗·维诺格拉德 Yasmin Vinograd