名家典藏：品读画家蔡群的艺术道路

【艺术简介】

蔡群，1950年生，上海嘉定人，国家一级美术师，中国美术家协会会员，江西国画院院长，江西省政协委员，江西省中国画学会副会长，中央文史馆书画院研究员。几十年长期艰苦实践，逐步形成独特绘画风格，作品生活气息浓郁、气势宏伟、富于时代感。1974年起陆续有作品入选历届全国美展，屡获全国性展览的金、银、铜奖及国际奖。并被授予“首届徐悲鸿美术成就奖”、“全国百杰画家”。多次随中国美术家代表团访问印度、埃及、俄罗斯，欧洲等国及东南亚、港澳地区。

其作品搭乘“神州七号”飞船进入太空。《顶梁柱》等作品被中国美术馆珍藏并载入“中国美术60年成就展”。

《碰头会》188cm×180cm获“全总成立7O周年”全国美展金奖

马新林：（中央文史研究馆书画院院长）

今天，我们在这里一起祝贺画卷中国蔡群美术50周年回顾展暨中国画当代名家邀请展的开幕式，欢迎大家的到来。我作为主办单位之一，专程从北京携我们这次中国画当代名家展的8位作者一起到场，为蔡群50周年回顾展一起祝贺。我在这里应该多说几句，因为蔡群先生50年做一个回顾展，是很不容易的。我们都是画画的朋友，大家要是做一个展览的时候，都是要提着气，要下很大的决心，怎么样把自己的50年笔墨生涯来作一个总结，要花很大的气力，要把自己一生的作品进行一个梳理，是很不容易的。在这里呢，我们看到，蔡群先生从74年就开始创作了，当时70年代的时候，我们还在上初中，他已经有《理论新军》在全国重要的展览上问世。后来，蔡群先生就以电力工人的题材为突破口，结合我们江西雄厚的历史文化为积淀，他用传统的笔墨精神绘就当代的工人生活，在全国美术界有了广泛的影响，蔡群先生在电力公司做过电影放映员，做过宣传员，以后又主持了一些美术工作。

《顶梁柱》185cm×170cm获全国第八届美展大奖，已被中国美术馆收藏

蔡群的绘画生涯中对国画、油画、版画、雕塑广有涉猎，这是一个艺术家在成长道路上是非常重要的，就是我们通常讲的吃过夜粥，也是吃过杂食的，营养很丰富。也为他现在能够成为一个有成就的蔡群绘画现象，蔡群的工业绘画形象，在我们全国美术界树立了一个标杆，也为全国美术界广为关注。

蔡群先生跟我们都是画画的朋友，我在中国美术家协会做会员部主任的时候，就组织了多次全国性的海内、海外的写生创作展览，我们都是经常一块同行去国外、去国内写生、一起画和一起办展览，一起搞研讨会，所以呢，我对他的创作历程是非常了解。

《风雪英雄》200×150cm

俗话说，十年磨一剑，蔡群先生用了50年的精力来书写自己的美术画卷，这也为我们中国美术界留下了浓墨重彩的一笔。最难得的是蔡群在早期以西方绘画为基础的底子上，造就了他在色彩、造型、透视和素描造型的基本功，另外他也非常难得的继承我们传统的中国画技法并有了很高的造诣，尤其是笔墨的训练，他的线条，是很有文化品质的，他自己在自序当中，我数数大概一千多字的文章，用几百字来叙说对笔墨，对线条的理解，可见，他在自己的作品当中，对中国传统绘画的笔墨精神、写意精神的理解和自己的一种坚持。

蔡群、蔡晓丽《铁骨丹心》190×166cm

我想，大家只要是欣赏过蔡群先生的绘画，都能被他的绘画所感动，他不是一个概念的、臆想的，造作的、不接地气的画家，是有生活、有热度、有血性的一个画家。他的作品，大家从中都可以感受到，符合习近平总书记现在讲的为人民而做艺术、为人生而做艺术，他在绘画中体现的非常充分。另外，我们看他的作品，不论是建设者、顶梁柱以及他的集思，还有他的师兄师妹等等，既能从我们平淡的生活当中表达我们自己的人文情怀，又能通过工人形象表达我们现在改革开放以后包括我们新时代的这种人文精神。

《钢铁汉》124×124cm

我觉得，蔡群先生是一位非常成功的中国画画家，也像我们可染先生说的，能够致广大而尽精微，表达中国的这种艺术精神，应该说在继承和发展传统中华艺术而表现我们当代人文精神，我们新时代的精神，两方面都做的非常优秀的一个艺术家。我们相信蔡群先生这个展览，仅仅是他对50年的一个回顾，也是他50年后再起步的一个起点，在十九大刚刚结束，我们开启新时代的新篇章的重要的时刻，我们迎来了蔡群的这个展览，我们也希望，蔡群先生能够在今后的创作中，表现我们新时代的新精神，也希望他有新时代的新画卷问世，我们祝贺他的展览开幕，另外，我们这些画家也一起为他高兴，我们一起搞了一个中国画当代名家邀请展，也希望我们江西的各位领导，以及各位朋友，大家批评指正。谢谢大家。

《建设者》189cm×187cm

贺成才：（北京美术家协会驻会副主席，中国美协理事）

蔡群和我是好朋友。平时在艺术上相互切磋，是同志、是朋友、是道兄，是画友，。蔡群先生是一位全面的画家，是从基层走来，从工人中走来，画工人，写工人，也是贯彻了党的19大精神，坚持人民为中心的创作导向，深入生活，扎根人民。他本身在基层，长期从事人物画创作，在全国的美术界有一定的引领作用，蔡群为提高创作水平经常到生活中去寻找创作源泉，用自己对工人、对生活的感悟、找到创作灵感，用自己的笔墨书写工人的精神和意志，用画笔歌颂祖国、歌颂党、歌颂人民、歌颂英雄，他绘画的主题发挥的非常好，所以他是一个人民的艺术家。

《集思》231cm×98cm

《师兄师妹》

杨德树：（天津美院教授，原绘画系主任，教务处处长）

我今天来到南昌，参加蔡群50周年回顾展，我很激动。我首先代表我自己来参加展览的画界朋友们，我们共同要祝贺他50年大展的成功开幕。蔡群与我有一个历史的渊源，蔡群在他初露头角的时候，80年代初期，他在我们天津美术学院学习，他在学习过程中正好在我的班上，我们有一个难舍难分的机遇在一起切磋艺术。他的成功，是我们的欣慰，我们的安慰，他的成功，是我们国家中国人物画发展的一个象征。蔡群现在举行的是50年内的大展，一个人在50年大展上的概括，50年大展的成就可以在作品里面显现一斑。他的作品很丰富，包括他的各个历史时代，他有个集中的特点，他面向人民，面向普通人，他在学习时期就已经奠定了深厚的人文基础，深厚的生活基础，他在学习过程中勤奋而又认真，他的勤奋成就了他的天分，使他成为了当代优秀的人物画艺术家，我为他感到无限的自豪，我为他表示衷心的祝贺。

《铁骨》178cm×238cm

中国人物画发展到今天，以蔡群这样的一些有成就的艺术家，在我们教学中，在我的眼前出现了不少的这样的艺术家，我在他们的成功的基础上，证明了我们在教学上，我在教学的努力上，做了哪些成功的、有用的东西，对我们也是一个鼓舞，他们的成功，他们的社会认可，也是对我们当代中国人物画教学的一种认可。因而我们在蔡群这个特例的基础上，我们发现了他的成绩，也发现了我们的未来，因为他的基础是人民，他的基础是工人，在我们艺术圈，在画人物的画面里，他的成功是有独特性的，他以他生动的有力的语言，呼喊着，努力地歌颂工人，歌颂人民，我说他是为人民挥毫，我说他是真正的人民艺术家，我为他骄傲，祝贺他大展成功。

《吊装》190cm×210cm

秦嗣德:（首都师范大学艺术学院教授）

作为一个展览，一个回顾展，在一个历史阶段里面，形成了一个艺术家的风格。在中国现代水墨人物画创作历史周期里，形成了现代的艺术创作呈现。尤其是水墨人物画，蔡群先生是50年代中期一波人里面的中流砥柱，在这一波人里面，中国水墨正在85思潮影响下，从传统水墨向现代水墨思考过度的这样一个阶段，我觉得这一代人是有贡献的，从中国绘画性，从中国的传统性，从中国画的人物画，从古典走向现代生活，它是一个承载，在院校体系这个过程当中，可能这个会更明晰一些，那么50年代的人物经过了我们一个历史周期，它既有那个年代的特征，也有那个时代的属性，同时也有上一代人对中国传统水墨、传统人物画造型的一个思考。

《虎哥》

回望这一代人，他们在水墨和造型和绘画主题的选择上是有他们一定的担当性的，现在这个时代水墨有它的扩张性，水墨有它的当代的人文思考，人文习性，都融进了一个中国传统历史格局和现代文化交融的这么大的格点的时候，我想，作为一个50年代艺术家的回顾展，他是起到了一定的承前启后的作用，在这种承前启后的过程当中，水墨人物画在这个时代的推进，是他既立足于传统水墨和传统人文观念的一个思考，同时，又在人文观念的基础上，使水墨人物画对现实文化和现实生活、现实人群这样的一个关照的基础下，形成了现代水墨的呈现。我想呢，50年代的这一批艺术家们，他是起到了尤为重要的作用。

《中国龙》

就包括和他并行的这个邀请展，前面几位都是我非常尊重的老兄艺术家，他们在各自的领域里，其实都作为这一代人他们作了一个担当，一个呈现，一个对传统的反思，对当下的追求，对中国水墨、中国人物画从造型的语言，到水墨的语言，到中国现代水墨要世界化语言，要拿到国际化语言的语境当中，去对接的时候，实际上我想，50年代是一个过程，80年代是一个过程，2000以后是一个过程，我们现在呢，正在集结着另一种形式，一种水墨语言的，中国民族式的、地域性的一个主张，正在呈现到世界艺术的环节里，我想蔡群先生的回顾展既是他个人的也是一个时代的，也是一个在主流文化的框架下，在中国现实主义向表现主义、向浪漫主义、抒情主义，都是立足于我们生活的基点之上，呈现的一个中国水墨艺术家对中国绘画、本土语言、对视觉形式的追求。

《靓妹》

申世辉：(天津美术学院教授，研究生导师)

我是蔡群先生的同班同学，在80年代我们在天津美院一起读书，蔡群先生是我们班的老大哥，也是我们大家非常尊重、喜爱的，比较早成功的年轻画家，当时已经是中国美协会员。在和蔡群先生接触的美好上学时光，他就非常勤奋，而且在学习当中，非常刻苦，不断地研究、提升自己的专业技能。毕业以后，我跟蔡群先生联系也很多，另外，蔡群先生也经常到天津，我们经常一起探讨。蔡群先生呢，我了解他读大学的时候，他在班上的很多创作就已经参加了全国美展，同时呢，他在艺术的研究和创作领域，也非常宽泛，也就是说他的基础学习，不但画中国画、年画、版画还有油画，乃至广告画，他都画，他是一个研究、创作领域非常宽泛的著名画家。

《领班》

蔡群先生的中国人物画创作，又是非常有特色的，他的艺术是源于生活，他的艺术扎根于人民中间，他画了很多很多的他生活领域的、身边的人们，前十多年一直在电力系统，从他的绘画本体语言来说，他看到了周边的人物当中所存在的，要表现的美的那些符号，并且应用在创作的过程当中，他把他身边的人和他的艺术紧密相连，也找到了与其他艺术家不同的、带有独特特点的那些个非常生动、鲜活的美术符号，也就是他的水墨符号，并且把这些符号又串联到他美术作品、国画创作当中形成了非常完美的艺术语言。并且他的作品画的非常有力量，把工人建设祖国，为人民做贡献的这种劲头画的非常足，在平淡无奇的钢架结构中，用横竖铁件非常多的构图表现在主题画创作当中，在他的画面当中又形成了新的美妙的艺术旋律和艺术节奏。

《艺术殿堂》98×94cm

使得他的作品既有我们身边的生活，又有了传统和现代非常贴切的艺术语言，也就是说他在不断的艺术实践当中，在不断锤炼自己的本体绘画艺术语言，他把他的客体语言，也就是表现我们时代的不同时期的工人生活，表现的淋漓尽致。所以蔡群先生的艺术作品从80年代到90年代，乃至到今天，一直是引领了中国工人题材绘画作品的高度，另外也形成了影响大江南北的一种的新的的表现新中国工人的一种画风，所以呢，蔡群先生今天的成就，跟他坚持画他身边的人，画他本地生活的景，和他所受的教育包括他的文化背景，江西的风土人情对他的滋养，有着非常巨大的作用，所以江西出现了蔡群这样优秀的人物画家，也是我们中国画坛，非常有影响力的重量级的人物画家。我觉得是我们江西的骄傲，作为蔡群的同学，我认为有这样的优秀的全国著名的人物画大家，我感觉到很自豪，同时蔡群是我们同学们的骄傲，也是我们天津美术学院的骄傲。

《红场老兵》98×94cm

王新伦：（福建美术家协会副主席，厦门市美术家协会主席）

我们几个朋友一起来，参加蔡群老师的50年回顾展，我们也带了一些自己的作品，一起来表示祝贺，应该说这次活动是非常有意义的，我们这些画家可以聚到一起，和蔡老师一起探讨艺术创作，而且为他的个人展览表示庆贺，这是非常好的一件事情。蔡老师和我在未相识之前就对他早有耳闻，而且他在美术界的影响力特别大，应该说，我早就知道蔡老师在艺术创作上面，特别是人物画方面有特别高的艺术成就，因为我也是画人物画的，所以比较关注他，有幸这几年在一起画画，更加了解了他，发现他对艺术非常的执着，另外在艺术创作上，也特别吃苦耐劳。通过这次展览，对他有了更深的了解，蔡老师不仅仅人物画画的好，以前也画了一些版画，年画，还画了一些宣传海报，他的艺术创作的题材非常宽泛，这一点对他成为一名优秀的艺术家是非常重要的，所以在蔡老师50年回顾展的这个时机，也祝福他在以后的艺术创作中能够创作出更多、更好的作品，回报人民，跟艺术家有更多的交流。

《惠安女写生之一》

齐英石：（海南省美协的副主席）

这次专程来南昌，参加蔡老师的50年的回顾展和中国画当代名家邀请展，我觉得很荣幸。一个是蔡老师集50年之大成，有这么一个回顾展，我觉得应该亲自登门祝贺，我跟蔡老师聊天的时候说，光嘴上说说还不行，要本人亲自去才对。我跟蔡老师是老朋友，这么多年以来，经常在一起画写生，搞活动之类的，相处的很好。蔡老师人特别勤奋，我特别佩服他的就是过去一直在关注工业题材这个方面，有了很多的建树，有很多在全国有影响的作品，这个很不容易，因为在中国画这个领域里面，作为画家关心和关注工业题材的不多，而且画的好的，能够在全国有影响的作品也不多。所以这次，我看了蔡老师的画展，心中觉得很震撼，很多作品过去我也没有看到过。需要好好向蔡老师学习！

《惠安女写生之二》

​

《岜沙人物写生之一》

《岜沙人物写生之二》

代表作品：

1974年：作品《理论新军》入选全国中国画、油画展

1976年：作品《处处都是宣讲台》入选全国年画展

1977年：作品《大喜人心》《奠基》《敬仰》入选“双庆”全国美展

1977年：作品《黄洋界保卫战》入选“建军50周年”全国美展

1980年：作品《故乡行》入选第二届全国青年美展，获铜牌奖

1981年：作品《集思》入选“建党60周年”全国美展获优秀作品奖

1981年：作品《抗暴记》入选全国首届电影宣传画展

1984年：作品《建设者》入选第六届全国美展

1985年：作品《建设者》入选首届全国电力美展，获金牌奖

1989年：作品《火种》《事事如意、富足有余》入选第七届全国美展

1990年：作品《求知》入选首届全国职工美展，获金牌奖

1992年：作品《吊装》入选“纪念延讲50周年”全国美展获铜牌奖

1993年：作品《钢筋铁骨》入选首届全国中国画获银牌奖

1994年：作品《顶梁柱》入选第八届全国美展获大奖

1995年：作品《碰头会》入选“全总成立70周年”全国美展获金牌奖

1996年：作品《协奏》入选全国首届中国人物画展，获优秀作品奖

1997年：作品《切磋》入选第四届全国体育美展

1998年：作品《天地间》入选“改革开放二十年”全国美展

1999年：作品《秋夜》入选第九届全国美展

2001年：作品《铁臂》入选“建党80周年”全国美展，获优秀作品奖

2002年：作品《吊装》入选全国百年中国画大展

2003年：作品《雄鹰》入选首届全国书画院联展，获“徐悲鸿美术奖”

2004年：作品《精益求精》入选第十届全国美展

2005年：作品《期盼》入选第二届中国美协会员精品展

2006年：作品《金秋》入选第三届中国美协会员精品展

2007年：作品《学问之道》中央党校特邀收藏

2008年：作品《云涌井冈》《黑面纱》搭载神舟七号遨游太空

2009年：作品【頂樑柱】入选中国美术60年

2010年：作品【气壮山河】入选首届全国百年百虎精品展

2011年：作品【师兄师妹】入选建党90周年全国美展